Leonardo Hutamárty

Romance, 2025 Escrito por: Leonardo Hutamárty Fonte: imagem divulgação O Menino que Tinha Medo das Mudanças é a história de Alexandro — ou apenas Alex —, um adolescente de olhar sensível, que enxerga a própria vida como uma sucessão de dilemas silenciosos. Ele só quer que as coisas permaneçam como sempre foram: as conversas e aventuras com o amigo Joelson, as tardes assistindo TV, o conforto das noites em silêncio. Mas a vida, como ele logo descobre, não pede licença para mudar. Quando seu pai, após anos de sobriedade, volta a se afundar no alcoolismo e a violência passa a rondar sua casa, Alex sente o mundo se arruinar ao seu redor. As ausências do amigo Joelson na escola, as brigas familiares, as idas forçadas à igreja — tudo se transforma em um emaranhado de acontecimentos que ele não sabe como enfrentar. No meio do caos, surge uma inesperada oportunidade: uma gincana na escola o desafia a transformar sua dor em arte. E é ao registrar sua vida com uma câmera de celular, filmando os ...

Se toda collage é um ato de montagem, e toda montagem é uma forma de pensamento: um pensamento em pedaços, a obra Anexo Collage (e-book de Larissa Lisboa, 2025) surge como uma ilha de montagem, onde a montadora fez uma curadoria de resíduos visuais. Larissa reorganiza o mundo a partir de seus vestígios. Fonte: Imagem: captura de tela de e-book As páginas são retalhos de percepção, com imagens e pulsões poéticas, orquestradas sob a estética do recorte, são frames daquilo que se vê e, mais profundamente, daquilo que se sente. A autora propõe um mosaico sensorial, no qual o leitor é convocado a transitar entre pedaços de paisagens emocionais, formas, objetos do cotidiano e desafios. Há um elemento fotográfico potente em Anexo Collage . Na construção imagética, o livro se vale de collages, onde cada imagem carrega em si um discurso autônomo, mas, ao ser justaposta às demais, cria uma tessitura narrativa. O diagrama, aqui, é uma ferramenta de transgressão: Larissa Lisboa fragmenta para rec...

Texto: Leonardo Hutamárty. Revisão: Larissa Lisboa. O Alagoar desempenha um papel inegável na divulgação e no debate sobre o cinema alagoano. Criado para mapear obras, registrar produtoras e profissionais, refletir sobre a produção audiovisual local, além de outras finalidades, a plataforma online também fornece um espaço para a crítica cinematográfica de curtas e longas-metragens. Ao receber textos críticos de ações formativas, Laboratórios de Crítica Cinematográfica, oficinas de críticas, do Circuito Penedo de Cinema, da Mostra Sururu, do Mirante Cineclube, de coberturas de festivais, de cursos e web oficinas; além de sua Chamada Aberta, que aceita (via e-mail) textos escritos por qualquer pessoa, sobre filmes brasileiros, sobretudo, alagoanos, independentemente do formato, do gênero ou da abordagem; o site incentiva diferentes vozes e formas de escrita sobre o cinema. Fonte: imagem divulgação A proposta assegura um espaço livre, acolhedor e benéfico para a expressão crítica, fomenta...

Documentário, 29min 59s, 2024. Direção: Leonardo Hutamárty Fonte: imagem divulgação SINOPSE Por meio de imagens que capturam a simplicidade e beleza de uma cidade sertaneja, do interior de Alagoas; apresenta os artesãos e artistas que transformam materiais, como madeira, pneus, tintas e fios, em obras de arte. Esses artesãos compartilham suas histórias, processos criativos e os desafios enfrentados para manter viva a tradição artística. Cada depoimento desmistifica a percepção de que a cidade carece de uma identidade cultural, celebrando a resiliência e criatividade de seu povo. FICHA TÉCNICA Ano de produção: 2024 Estreia: 15 de novembro de 2024 Duração: 30 minutos. Classificação: Livre Cor: Cor Gênero: Documentário Tipo: Curta-metragem Origem: Jacaré dos Homens - AL Roteiro e direção: Leonardo Hutamárty Produção cinematográfica: Natanael Santana da Silva Com participação de: Antônio Bento Neto, Antônio Silvino, Cláudio Soares (Claudinho), Juarez Santana, Leandro Souza, Lucêcia Silva S...

Experimental, 07min 02s, 2024 Direção: Leonardo Hutamárty Fonte: imagem divulgação SINOPSE Um trajeto pela mata, de um município a outro, revela a imensidão do Rio São Francisco, enquanto dialoga com a intimidade das imagens de santos de barro no interior de uma casa. “Santos Fluentes” entrelaça fé e natureza. FICHA TÉCNICA Ano de produção: 2024 Estreia: 15 de novembro de 2024 Duração: 07 minutos Classificação: Livre Cor: P&B Gênero: Experimental Tipo: Curta-metragem Origem: Jacaré dos Homens - AL Roteiro e direção: Leonardo Hutamárty Fotografia e produção: Leonardo Hutamárty Transporte: Cláudio Soares Montagem, design de som e finalização: Leonardo Hutamárty Trilha Sonora: Car Interior Driving Slowly _ HQ Sound Effect (YouTube.com); Instant Pineal Activation • Pure Tones • (Warning Extremely Powerful!); Mar calmo e som relaxante das ondas (YouTube.com); Som de grilo cantando (YouTube.com); Wind Sound SOUND EFFECT - No Copyright[Download Free] (YouTube.com). Agradecimentos: Antônio...

Ficção, 3min 57s, 2024 Direção: Leonardo Hutamárty Fonte: imagem divulgação SINOPSE Dois irmãos, sozinhos em casa, enfrentam o terror quando a energia acaba, e um trovão traz à porta uma máscara misteriosa. Ao colocá-la para assustar o irmão, descobrem que a máscara guarda uma maldição: quem a veste desaparece, fica preso na invisibilidade. FICHA TÉCNICA Ano de produção: 2024 Estreia: 05 de novembro de 2024 Duração: 04 minutos. Classificação: Livre Cor: Cor Gênero: Ficção, horror, suspense. Tipo: Curta-metragem Origem: Garanhuns - PE LAB Experimental #15 - Outubro. Tema: “A face do medo”. Vídeo realizado para: Núcleo de Desenvolvimento em Audiovisual do Centro Cultural Sesc Garanhuns. Direção e fotografia: Leonardo Hutamárty Roteiro: Coletivo Elenco: Dário Luan, Deive Emanuel, Lucas Santana de Souza Montagem, coloração, design de som e finalização: Leonardo Hutamárty Trilha sonora: Sound Effects: Track - 13, Track - 48, Track - 50, Track - 76; Alucinações Auditivas (YouTube.com); Agrad...

Documentário, experimental, 4min 36s, 2024 Direção: Leonardo Hutamárty Fonte: imagem divulgação SINOPSE O Relógio das Flores, monumento turístico de Garanhuns–PE, observado numa noite de sábado, numa tarde de domingo e numa manhã de segunda-feira. FICHA TÉCNICA Ano de produção: 2024 Estreia: 24 de setembro de 2024 Duração: 4:36 minutos Classificação: Livre Cor: Cor Gênero: Documentário, experimental. Tipo: Curta-metragem Origem: Garanhuns–PE LAB Experimental #14. Tema: “Trilogia das Horas” Vídeo realizado para: Núcleo de Desenvolvimento em Audiovisual do Centro Cultural Sesc Garanhuns. Roteiro e direção: Leonardo Hutamárty Fotografia e entrevista: Leonardo Hutamárty Depoimentos: anônimos da praça Montagem, coloração, design de som e finalização: Leonardo Hutamárty Material de arquivo: Briga entre mulheres: discussão, porrada e confusão dentro de ônibus (YouTube.com); Casal briga no meio da Rua e homem filma tudo (YouTube.com); E Essa revelação do Celso? (YouTube.com); Essa tortada ...

Fonte: imagem divulgação Texto: Leonardo Hutamárty. Revisão: Larissa Lisboa. Sob o sol poente, em contraluz, Larissa Lisboa direciona sua atenção às águas do Rio São Francisco e mira uma figura humana (ou mais que uma) pescando à margem. Com sua câmera em mãos, dispara fotografias em 4:3 aspect ratio e, pela segmentação da montagem, cria Mirar (dir. Larissa Lisboa, Animação, 2017-2020). O curta, de menos de um minuto, concilia a relação entre o humano, a natureza e o tempo; mediante uma decupagem sensorial, fragmentada e... mais TEXTO PUBLICADO ORIGINAL E INTEGRALMENTE EM: https://alagoar.com.br/

Fonte: imagem divulgação Texto: Leonardo Hutamárty. Revisão: Larissa Lisboa. A captura do rosto e do olhar, bem como a presença da morte — seja como representação, um acontecimento inserido no cotidiano, uma temática, ou um mero relato do discurso e da memória — são elementos predominantes no cinema de Everlane Moraes. Já testemunhamos, em Caixa d´água: qui-lombo é esse? (Documentário, Brasil, 2013), os olhos, como bolas de vidro, ao rosto de “cicatrizes” ancestrais, de gente afrodescendente. Olhos circunscritos, numa decupagem dinâmica, para projeções de imagens e histórias. Narrativamente, compõe-se depois em animação 2D um cemitério de… mais TEXTO PUBLICADO ORIGINAL E INTEGRALMENTE EM: https://alagoar.com.br/

Fonte: imagem divulgação Texto: Leonardo Hutamárty. Revisão: Larissa Lisboa Em Entrerio (Dir. Larissa Lisboa, 2017), a diretora faz um close-up sobre as águas, de trecho raso, do Rio São Francisco, como quem deseja aludir, com o vídeo, às célebres pinturas impressionistas — vide Claude Monet, Pierre Auguste Renoir e Berthe Morisot (em estética, ângulo e nas tonalidades de cores do reflexo do sol; de pixels em contornos nítidos, luminosos e multicoloridos). O plano fechado registra os reflexos do sol sobre as águas onduladas. Como espelho fragmentado, essas águas refletem formas reversas e... mais TEXTO PUBLICADO ORIGINAL E INTEGRALMENTE EM: https://alagoar.com.br/

Fonte: imagem divulgação Texto: Leonardo Hutamárty. Revisão: Larissa Lisboa. Milan Kundera, em  A Insustentável Leveza do Ser , discorreu sobre a dicotomia nos conceitos de leveza e peso presentes na vida humana. Sugeriu que a leveza é libertadora, ao passo que, desprovida de significado. Enquanto o peso traz o sofrimento; mas, em contrapartida, é um aprofundamento na existência. Desta reflexão, a narrativa e a escolha de diferentes técnicas de animação, testemunhadas em  Guaxuma  (Dir. Nara Normande, 2018), irão encapsular, no dispositivo, essa dicotomia (ou dualidade) de Kundera, com uma narrativa e um esteticismo que dialogam com tal tensão entre a leveza e o peso da... mais TEXTO PUBLICADO ORIGINAL E INTEGRALMENTE EM: https://alagoar.com.br/

Fonte: imagem divulgação Texto: Leonardo Hutamárty. Revisão: Larissa Lisboa. Em Cidade Líquida (Dir. Laís Araújo, 2015), a câmera é como um olho “profano” sobre a magnificência de certos espaços. Formalmente autônoma, ela “mapeia” a paisagem aquática e de infraestrutura (de ruínas e edifícios) de Maceió. E para reiterar a força dessa impressão que resta (como se a abordagem fosse realmente construtora de um “quadro topográfico” do litoral), a fotografia adere ao Azul Marinho de um filtro, à beira de se restringir em sua dimensão... mais TEXTO PUBLICADO ORIGINAL E INTEGRALMENTE EM:  https://alagoar.com.br/

Documentário, 15min 01s, 2024. Direção: Leonardo Hutamárty Fonte: imagem divulgação SINOPSE Acompanhamos Joel de Souza Pinto embriagado, ao lado de sua filha, filho e seu pai idoso. Ele caminha pelo campo à casa de seu tio, João Pinto, que vive em um sítio. Em meio a risos e piadas sobre o sobrenome Pinto (numa estética crua e dinâmica); Joel fala das alegadas vantagens de ser alcoólatra, criando um clima de humor e melancolia. Em seguida, com uma máquina, ele corta o cabelo e a barba de seu tio. FICHA TÉCNICA Ano de produção: 2015 Estreia: 27 de maio de 2024 Duração: 15 minutos Classificação: Livre Cor: Cor Gênero: Documentário. Tipo: Curta-metragem Origem: Garanhuns - PE Direção: Lucas Santana de Souza Com participação de: João Batista dos Santos (João Pinto), Joel de Souza Pinto, José Pinto Esperidião, Letycia Santana Souza, Quitéria Batista. Fotografia & som-direto: Lucas Santana de Souza, Letycia Santana Souza Montagem & design de som: Lucas Santana de Souza, Leonardo Huta...

Documentário, 4min 13s, 2024. Direção: Leonardo Hutamárty. Fonte: imagem divulgação. SINOPSE Os buracos vistos ao longo de uma rua pavimentada denunciam o problema de mobilidade urbana; enquanto um poema declamado celebra a antiga presença da areia, na memória do sabor da terra molhada. FICHA TÉCNICA: Ano de produção: 2024 Estreia: 15 de maio de 2024 Duração: 04 minutos Classificação: Livre Cor: P&B e Cor Gênero: Documentário, vídeo-poema. Tipo: Curta-metragem Origem: Garanhuns - PE LAB Experimental #11. Tema: "Sabor das memórias". Vídeo realizado para: Núcleo de Desenvolvimento em Audiovisual do Centro Cultural Sesc Garanhuns. Roteiro e direção: Leonardo Hutamárty Fotografia e narração: Leonardo Hutamárty Montagem, coloração, design de som e finalização: Leonardo Hutamárty Trilha sonora: Clair de lune - Debussy (guitare) - YouTube.com; Walking in the desert Sound Effect in ((STEREO)) - YouTube.com Agradecimentos: Lucas Santana de Souza, Murate Azevedo TRAILER | ROTEIRO |...

Documentário, 04min 53s, 2024. Direção: Leonardo Hutamárty. Fonte: imagem divulgação SINOPSE Num mergulho na cultura afro-brasileira, Jane revela o preparo do acarajé tradicional. Um alimento sagrado que é legado cultural e histórico; mas também símbolo de resistência, arte e diversidade, na cidade de Garanhuns (PE). FICHA TÉCNICA Ano de produção: 2024 Estreia: 13 de maio de 2024 Duração: 05 minutos Classificação: Livre Cor: Cor Gênero: Documentário Tipo: Curta-metragem Origem: Garanhuns - PE LAB Experimental #10 Especial Inhumas. Tema: "Diversidade, arte e resistência". Vídeo realizado para: Núcleo de Desenvolvimento em Audiovisual do Centro Cultural Sesc Garanhuns. Roteiro e direção: Leonardo Hutamárty Com depoimento de: Maria Edjane da Silva Lopes Fotografia, som-direto e entrevista: Leonardo Hutamárty Montagem, coloração, design de som e finalização: Leonardo Hutamárty Trilha sonora: A Preta do Acarajé - Gal Costa (YouTube.com); Deixa A Gira Girar - Os Tincoãs (YouTube.co...

Documentário, 03min 04s, 2024. Direção: Leonardo Hutamárty. Fonte: imagem divulgação SINOPSE Sentado em sua cadeira de balanço, um idoso, com a doença de Alzheimer, folheia um álbum de fotografias antigas; enquanto sua expressão revela a ausência de reconhecimento das pessoas e dos momentos ali retratados. FICHA TÉCNICA Ano de produção: 2024 Estreia: 02 de maio de 2024 Duração: 03 minutos Classificação: Livre Cor: Cor Gênero: Documentário, vídeo-poema. Tipo: Curta-metragem Origem: Garanhuns - PE LAB Experimental #9. Tema: "Videopoesia" Vídeo realizado para: Núcleo de Desenvolvimento em Audiovisual do Centro Cultural Sesc Garanhuns. Roteiro e direção: Leonardo Hutamárty Com José Pinto Esperidião Fotografia e som-direto: Leonardo Hutamárty Montagem, coloração, design de som e finalização: Leonardo Hutamárty Narração por: Antônio Abujamra (PGM 636 - Um dia, tudo será memória... - 29/10/2013 - TV Cultura) - YouTube.com Poema declamado: "Das coisas memoráveis", de Antôni...

“O Sonho de um Homem Ridículo”, de Fiódor Dostoiévski, um dos maiores escritores da literatura universal, é um conto publicado em 1877; que aborda os temas da responsabilidade moral do indivíduo sobre as próprias imperfeições e sobre o que há de errado no mundo, da experiência do perdão e da dualidade entre o bem e o mal, o qual é inerente ao ser humano. Por meio do protagonista, que tem uma revelação durante um sonho utópico, Dostoiévski nos confronta com a complexidade moral (de reconhecer o mal como um ato humano) e a luta interna que todos enfrentamos (sobre a dificuldade de assumir a responsabilidade por nossos atos). Imagem, Fonte: www.planocritico.com O conto começa com o protagonista anônimo, o qual é o próprio “homem ridículo”, enquanto ele compartilha a sua visão cética sobre o mundo e a humanidade. Ele é um homem de meia-idade, introspectivo e niilista; ou seja, é uma pessoa desiludida com a vida, que acredita não haver sentido em estar vivo, e que todas as pessoas do mund...

A fragilidade do ser é um tema que permeia a literatura e a filosofia, ao explorar a vulnerabilidade inerente à condição humana. No livro “A Formiguinha e a Neve”, adaptado por João de Barro (também conhecido como Braguinha), encontramos uma fábula universal que ilustra essa fragilidade de maneira poética e reflexiva; além de nos levar a refletir sobre a busca por ajuda e a importância da humildade. Imagem: Fonte: www.rogerioborgesilustrador.com Na narrativa, uma formiguinha se vê presa em um floco de neve enquanto caminha. Esse pequeno inseto enfrenta uma situação aparentemente trivial, mas que simboliza, para o ser humano, a luta diária contra as adversidades da vida. Desesperada, a formiga, como nós, busca ajuda e amparo em seu meio; mas todos se recusam, argumentando que há alguém mais forte ou capaz de ajudá-la. Ao pedir auxílio ao Sol, que ela considera forte, a formiga é surpreendida com a resposta de que há algo mais poderoso: o muro que o...

A arte da narrativa é, por excelência, um reflexo intrincado da condição humana, e detém o poder de incitar uma gama extensa de emoções e reflexões. Dentro desse amplo espectro, a estrutura narrativa de “conflito crescente” se destaca como um dispositivo meticulosamente elaborado, capaz de guiar o leitor mediante uma trama de intensidade gradual, por um percurso emocional turbulento e perspicaz. Este artigo objetiva aprofundar a compreensão dessa estrutura, analisando suas nuances e sua eficácia na engenhosa construção de narrativas envolventes e memoráveis. Fonte: imagem elaborada pelo autor O Princípio da Adversidade O ponto de partida de uma narrativa que adota a estrutura de tensão narrativa consiste em um evento adverso que serve como catalisador da ação subsequente, isto é, um ponto de inflexão que desencadeia a ação. Este ponto de virada frequentemente introduz um elemento de conflito, seja ele de natureza intrínseca ou extrínseca, que estabelece o tom da história. A inclu...